Звуки и пуфики

Начало осени. Прекрасное время!

Время, когда можно наслаждаться свежим воздухом, ещё не опасаясь за своё здоровье. Время последних тёплых дней, тихих встреч и созерцания, приятнейшей меланхолии и светлой грусти об уходящем на зимовку солнце.

Этому настроению как нельзя лучше соответствует камерная музыка эпохи барокко. Музыка, которая звучала в музыкальных и просто светских салонах, широко распространившихся по всей Европе, но в особенности во Франции в эпоху правления Людовиков XIII, XIV и XV.

Тогдашняя богема: поэты, драматурги, художники, музыканты и знать, придворные, лидеры мнений и записные остряки, презрев сословные барьеры, обменивались сплетнями и колкостями, флиртовали, наслаждались изысканным обществом и атмосферой свободы.

Часто на этих встречах присутствовали или специально приглашались именитые музыканты того времени, украшавшие вечера своей музыкой. Это могла быть музыка для одного, двух, максимум четырёх инструментов. Короткие пьесы с остроумными или романтичными названиями, аллегории, небольшие сонаты и музыкальные портреты присутствующих, вот те жанры, которые преобладали на таких собраниях.

Именно такая и подобная ей музыка прозвучит 9 октября. Вы услышите пьесы великих виолистов своего времени, Марена Марэ, Жана де Сент-Коломба и Антуана Форкре, «Королевский концерт» Франсуа Куперена, легендарного клавесиниста, ещё при жизни снискавшего титул «Великий», а также современные пьесы для сольной виолы, продолжающие почти утраченную традицию салонного музицирования.

В программеСольные и ансамблевые произведения французских композиторов: Франсуа Куперен, Марен Маре, Сент-Коломб, а также авторские композиции Руста Позюмского и Антона Изгагина.

Ахматова это что-то из далекого школьного прошлого? Сложные стихи и не менее тяжелая судьба? И да, и нет.

Посмотрим на эту глыбу русской культуры сквозь призму ее воспоминаний, ее молодости, светлой, яркой, страстной и полной незабываемых встреч. Возможно, все эти слишком знакомые нам люди оживут, станут ближе и понятнее? Едва уловимые грани чувств и переживаний столь точно передаст звучание арфы.

В основе спектакля дневниковые записи Анны Ахматовой, ее письма и стихи, а также стихи Верлена, Бодлера и поэтов Серебряного века.

Уже в зрелом возрасте Анна Андреевна записала свои впечатления о великих людях эпохи. Блок был для нее небожителем, Мандельштам близким и верным другом, Модильяни человеком «не похожим ни на кого на свете». Есенина она не принимала всерьез, о чем впоследствии жалела. И, конечно, Гумилев, которого она любила.

Художественному слову вторит музыка Листа, Дебюсси, Пярта, Сати, Хиндемита и других композиторов рубежа девятнадцатого и двадцатого веков в исполнении арфы.

Продолжительность1 час 30 минут. 16+

Анна Кузьмина, актриса. Закончила РУТИ-ГИТИС в 2012 году, курс В. А. Андреева. Лауреат премии «Золотой лист», актриса Москонцерта, сооснователь проекта «Две на сцене». Занимается дубляжом, снимается в кино, учится на режиссерском факультете Театрального института имени Щукина.

Юлия Комарова, арфистка. Солистка оркестра театра «Геликон-опера», сооснователь музыкальных проектов от барокко до джаза: Crystalsound, Take harp, «Две на сцене».

И снова театрально-музыкальный джазовый ансамбль Банда «Академики», участники которой хорошо известны нашим зрителям по спектаклю «Одноместная канава».

В честь международного дня сапожника будет создана уникальная программа «Морской круиз», в которую войдут тщательно заготовленные импровизационные музыкальные композиции и чтение недлинных текстов комедийной направленности и тематического целеполагания.

Джаз / фу-блюз / фьюжн / совьет-вейв и прекрасное настроение в ваш профессиональный праздник. Если вы, конечно, сапожник. Можно по такому поводу и прикинуться сапожником, ничего страшного, проверять никто не будет.

«Девица, обувай кокошник!»
Кричит полупьяный сапожник!
В честь праздника не трудно исполнить каприз!
Мы обуваем Морской круиз!

Французская музыка в исполнении трех московских музыкантов. Потому что ехать ради этого в Париж совершенно необязательно.

Мы играем французскую музыку: от знакомых мелодий до вещей, названия которых вы, возможно, услышите впервые, а потом захотите найти и послушать еще раз.

Здесь есть французский шансон, джаз, музыка парижских кафе, виртуозные гитарные партии и, конечно, аккордеон. Инструмент, после первых трех нот которого Париж почему-то возникает в голове сам, даже если за окном Москва и октябрь.

Все исполняется живьем. Две гитары, аккордеон и никаких попыток изображать из себя Францию. Музыка прекрасно справляется с этим сама.

Почему «Московские корнишоны»? Потому что назвать ансамбль «Парижские вечера» было бы слишком просто.

Приходите. Париж далеко, а «Московские корнишоны» вот они.