Большая руда

В общем, были мы в Театре. Да не просто в театре, а в Театре Труда, где через жизнь обычных рабочих (времен СССР) создатели проектов показывают их ценности и поиск счастья, в котором невозможно не провести аналогии с современным обществом. Спектакль назывался «Большая Руда». Про то, что у каждого в жизни есть та самая заветная мечта, и как по-разному к ней идут люди. Кто-то стремительно и несмотря ни на что, кто-то спустя рукава (авось получится). Как влияет общественное мнение и может засадить в коробочку, где одна «надежда на лучшее». Несмотря на то, что все происходит во времена СССР на Курской Магнитной Аномалии, сюжет и прочтение произведения очень близки современности. Еще хочу сказать, что за последнее время, это самый искренний и душевный спектакль, который я видела. Без пафоса и лишних декораций и изощрений. Очень благодарна всем, кто занимался созданием данного спектакля. Видно, что сделан с душой и каждый артист вкладывает в это часть себя! Это видно! Какой-то он чистый, добрый что-ли… Вот уже воскресенье, а у меня все еще приятное послевкусие от атмосферы, игры актеров, музыки. После спектакля дождались артистов и поблагодарили. В общем, рекомендуем сходить тем, кто любит театр.

После спектакля было желание с кем-то поговорить. Неожиданно ко мне подошла Алена и спросила: «Хотите поговорить с Михаилом?». Я спросила у Михаила Тройника, актера Гоголь-центра и исполнителя главной роли в спектакле «Большая руда»: «Кто он Ваш главный герой: необычный человек? выскочка? одержим идеей быть первым? или просто такой человек?». «Не знаю», — сказал Михаил, — в том-то и дело, что каждый видит в этом герое что-то свое". Повесть автора Г. Владимова «Большая руда», спектакль и его герои предлагают нам подумать. Это так. Меня спектакль «зацепил»: 60-минутный ликбез на тему, что такое хорошо и что такое плохо, о лишнем человеке времени оттепели. Спектакль «зацепил» добротным текстом, огромными буквами как детские кубики на сцене, актерами в клетчатых рубашках, современными монологами и диалогами героев. Мне захотелось узнать больше об авторе повести, перечитать книгу, пересмотреть фильм с Е. Урбанским. «Может ли быть такой герой в наше время?», — спрашиваю я у Михаила. «Конечно, такие герои были во все времена». И я согласна, были во все времена, только с разными профессиями и поисками «своей руды». Героя не принимают, он другой, у него конфликт на работе, потому что вкалывает быстрее и лучше, конфликт с женой, потому что уехал добывать какую-то руду далеко и надолго. Конфликт с самим собой, потому что не может он ехать медленнее на машине, как все остальные, для него она как человек, потому что сам собрал из ничего и требует от машины так же, как от себя. Конфликт с природой… Но главный герой принимает всех такими, какие они есть, не осуждает и не обсуждает. Он предъявляет претензии только себе, он просто делает свое дело и ищет свое счастье. Без таких людей мир стоит на месте, не двигается, такие люди «толкают» мир, но, к сожалению, долго не живут, они не такие как все… Я вспомнила главного героя из повести А. Куприна «Молох», только по профессии он был инженером в дореволюционной России, а конфликты те же, под копирку. Герой руды — простой человек, шофер, человек времен оттепели. Люди с такими характерами, мыслями и действиями вызывали и вызывают ненависть, зависть и страх окружающих. Я снова задумалась: кто же герой нашего времени? Не знаю, отвечу я словами Михаила, но такие герои, как правило, работают и живут на износ, но у них есть счастье быть первыми, найти «свою руду», они получают сполна, только платят дОрого. «Так кто же герой нашего времени, кто он этот человек, кто сегодня этот человек?», — спрашиваю я Михаила еще раз. «Не знаю… Он может быть кем угодно», — ответил Михаил.

Это отличная работа. В ней хорошо то, что обычно бывает хорошим в театре: изобретательность, современный визуальный и музыкальный язык, легкая, точная и яркая, в чем-то эстетская, игра, аттракционы. А необычно то, что текст, принадлежащий социалистическому реализму, органично вписывается в современный театр, причем не через осмеяние или «осовременивание», не через смену стиля, а через различение в тексте сюжета. Вдруг оказалось, что 50 лет назад, когда литература занималась, так сказать, алгеброй мнимых чисел, по-настоящему важные тексты точно фиксировали боль за человека, который готов был перестать быть мнимой величиной, но этого не происходило. И это — часть какой-то более общей правды о нас, современных людях, одна из важных ее частей.

«Большая руда» — это сложная повесть, которая имела успех в свое время. Конечно, было сложно представить, что такое «Большая руда» сейчас, кого сейчас волнует «большая» или «маленькая» руда. Нам пришлось переосмыслить, что значит эта руда для главного героя, помимо работы и социума. Мы это искали и реализовали в игре ребят. Мы определенным образом поймали дух через инструменты, поэтику, атмосферу. Я поработал с прекрасным коллективом, и для меня это отдельное маленькое счастье.

Задача спектакля — понять, кто мой герой. Безумец, идеалист или человек с позитивной ментальностью? Однозначного ответа на этот вопрос у меня нет, и для меня важно донести этот вопрос до зрителей, сделать так, чтобы мы все задумались. Тем для меня и интересен этот автор и эта повесть, что дает несколько плоскостей для изучения моего героя.