18 июня / 20:00
30 августа / 20:00
28 сентября / 20:00
29 октября / 20:00
СТАЛЕВАРЫ
Современная производственная драма на основе легендарного спектакля
30 августа 20:00 / 28 сентября 20:00 / 29 октября 20:00
КУПИТЬ БИЛЕТ
30 августа 20:00 / 28 сентября 20:00 / 29 октября 20:00
КУПИТЬ БИЛЕТ
О СПЕКТАКЛЕ
1972 год. Олег Ефремов только что возглавил новый МХАТ и ищет пьесу о современнике — дерзкую, живую, негламурную. Он находит Геннадия Бокарева — уральского драматурга, который сам работал на «Уралмаше». Пьеса получается странной. Первое название — «Спроси самого себя». Потом станет «Сталеварами».
Ефремов сразу говорит: главный герой для него — не безупречный Лагутин, а Пётр Хромов — «человечный, сомневающийся, который внутренне побеждает». Премьера — 14 октября 1973 года. Билетов было не достать, в прессе — восторги. Государственная премия СССР. Спектакль гремит по всей стране.
Спектакль запомнили ещё и благодаря ходившей тогда байке. Идёт действие. Евгений Евстигнеев (играл Петра Хромова) хватает лопату, бежит к печи бросить уголь — заслонка падает. Бежит ко второй — падает вторая. К третьей — третья. Тогда актёр поворачивается к залу и с неподражаемой интонацией: «Ну, не судьба…» Зал, говорят, рыдал от смеха. А Евгений Александрович за эту роль получил Государственную премию.
А потом грянули 1990-е. И «Сталеваров» стали вспоминать со смехом. Пьеса стала символом «советщины», пафоса, от чего хочется откреститься. Хотя сам Ефремов отрицал конъюнктуру. Говорил, что месяц работал горновым-доменщиком в Череповце, жил в общежитии, ходил на рыбалку и «пил с ними, чего греха таить». И понял, что эти люди живут по неписаному кодексу мужской чести, который сильнее любых идеологий.
Ефремов сразу говорит: главный герой для него — не безупречный Лагутин, а Пётр Хромов — «человечный, сомневающийся, который внутренне побеждает». Премьера — 14 октября 1973 года. Билетов было не достать, в прессе — восторги. Государственная премия СССР. Спектакль гремит по всей стране.
Спектакль запомнили ещё и благодаря ходившей тогда байке. Идёт действие. Евгений Евстигнеев (играл Петра Хромова) хватает лопату, бежит к печи бросить уголь — заслонка падает. Бежит ко второй — падает вторая. К третьей — третья. Тогда актёр поворачивается к залу и с неподражаемой интонацией: «Ну, не судьба…» Зал, говорят, рыдал от смеха. А Евгений Александрович за эту роль получил Государственную премию.
А потом грянули 1990-е. И «Сталеваров» стали вспоминать со смехом. Пьеса стала символом «советщины», пафоса, от чего хочется откреститься. Хотя сам Ефремов отрицал конъюнктуру. Говорил, что месяц работал горновым-доменщиком в Череповце, жил в общежитии, ходил на рыбалку и «пил с ними, чего греха таить». И понял, что эти люди живут по неписаному кодексу мужской чести, который сильнее любых идеологий.
Казалось, пьесу забыли навсегда. Но Театр Труда – единственный кстати в стране (а можем и в мире), работающий в жанре производственной драмы - вспомнил. И сделал это так, что спектакль снова стал событием. Всё, что раньше вызывало усмешку, превратилось в материал для остроумной, дерзкой и неожиданно трогательной игры.
Первая часть — стилизованная читка на фоне видеоинсталляций и электронной музыки. Четыре актёра проговаривают текст легендарной пьесы. Вторая часть — актёры выпадают из строгой формы и начинают разговор со зрителями. Пересказывают события вкратце, комментируют с позиций сегодняшнего дня, спорят с залом. Производственная драма превращается в живое обсуждение: измена, дружба, работа, ошибки — всё это вдруг оказывается не «советской рутиной», а вопросами, которые волнуют нас сейчас. Третья часть — полноценное сценическое действие. Те же четверо актёров играют все роли. Без подсказок. Без скидок на «устаревший материал». И вдруг ты понимаешь, что это не нафталин, а живое, настоящее. Наше!
«Сталевары» — это не про какую-то эпоху, а про людей. Про то, что через 50 лет после премьеры мы всё ещё спорим о том же: о чести, о дружбе, о выборе, о том, что делать, когда «заслонка падает».
Режиссер: Алена Лазько
Москва, Лазаревский пер., 2
Первая часть — стилизованная читка на фоне видеоинсталляций и электронной музыки. Четыре актёра проговаривают текст легендарной пьесы. Вторая часть — актёры выпадают из строгой формы и начинают разговор со зрителями. Пересказывают события вкратце, комментируют с позиций сегодняшнего дня, спорят с залом. Производственная драма превращается в живое обсуждение: измена, дружба, работа, ошибки — всё это вдруг оказывается не «советской рутиной», а вопросами, которые волнуют нас сейчас. Третья часть — полноценное сценическое действие. Те же четверо актёров играют все роли. Без подсказок. Без скидок на «устаревший материал». И вдруг ты понимаешь, что это не нафталин, а живое, настоящее. Наше!
«Сталевары» — это не про какую-то эпоху, а про людей. Про то, что через 50 лет после премьеры мы всё ещё спорим о том же: о чести, о дружбе, о выборе, о том, что делать, когда «заслонка падает».
Режиссер: Алена Лазько
Москва, Лазаревский пер., 2
КОМАНДА СПЕКТАКЛЯ
- Василий Буткевич
- Иван Оранский
- Игорь Рыжиков
- Виктория Бакластова
Пресса о спектакле
“
На фоне сталелитейного цеха, атмосфера которого создаётся при помощи видеоинсталляций и электронной музыки, разворачивается история о настоящей мужской дружбе, любви и профессиональной чести.
“
Почему и чем именно «Сталевары» привлекли Алену — я напрямую уточнить постеснялся, однако результат впечатляет синтезом приемов читки, мультимедийного перформанса, сторителлинга и того, что сейчас с известной долей условности, в расширительном смысле, принято называть «комедией дель арте».
«Сталевары»
Спектакль «Сталевары» — это честный и напряжённый разговор о человеке труда, выборе и внутренней ответственности. Эта постановка создана для зрителей, которые ищут не развлечение, а глубокий эмоциональный и смысловой опыт. Если вы изучаете афишу спектакля в театре и хотите увидеть работу, отражающую реальность без прикрас, «Сталевары» станет сильным и запоминающимся выбором.
О спектакле
В центре сюжета — люди, чья профессия требует предельной концентрации, физической выносливости и моральной стойкости. Постановка выстроена как современное сценическое высказывание, в котором форма подчинена содержанию. Афиша театральной постановки «Сталевары» привлекает зрителей, интересующихся актуальной драматургией и живым театральным языком.
Почему стоит посетить
Многие зрители задаются вопросом, какой спектакль посетить в Москве, чтобы он оставил послевкусие и повод для размышлений. «Сталевары» — это возможность посмотреть спектакль в театре, который говорит о сегодняшнем дне, профессии и человеческой цене решений. Это современный спектакль в театре, где важна не внешняя эффектность, а внутренняя правда.
Современная драматургия
Постановка опирается на современные пьесы в театре, где конфликт строится вокруг личности, а не абстрактных образов. Диалоги звучат точно и узнаваемо, а сценическое пространство усиливает напряжение и эмоциональное восприятие. Спектакль органично вписывается в контекст современной культурной жизни столицы.
Билеты и посещение
Зрители могут заранее купить билет на спектакль в Москве, выбрав удобную дату показа. Формат позволяет без лишних сложностей посмотреть спектакль в театре, запланировав визит заранее. Для тех, кто ценит осознанный выбор, «Сталевары» становятся причиной вернуться в театр снова.
Кому подойдёт спектакль
Постановка будет интересна тем, кто:
О спектакле
В центре сюжета — люди, чья профессия требует предельной концентрации, физической выносливости и моральной стойкости. Постановка выстроена как современное сценическое высказывание, в котором форма подчинена содержанию. Афиша театральной постановки «Сталевары» привлекает зрителей, интересующихся актуальной драматургией и живым театральным языком.
Почему стоит посетить
Многие зрители задаются вопросом, какой спектакль посетить в Москве, чтобы он оставил послевкусие и повод для размышлений. «Сталевары» — это возможность посмотреть спектакль в театре, который говорит о сегодняшнем дне, профессии и человеческой цене решений. Это современный спектакль в театре, где важна не внешняя эффектность, а внутренняя правда.
Современная драматургия
Постановка опирается на современные пьесы в театре, где конфликт строится вокруг личности, а не абстрактных образов. Диалоги звучат точно и узнаваемо, а сценическое пространство усиливает напряжение и эмоциональное восприятие. Спектакль органично вписывается в контекст современной культурной жизни столицы.
Билеты и посещение
Зрители могут заранее купить билет на спектакль в Москве, выбрав удобную дату показа. Формат позволяет без лишних сложностей посмотреть спектакль в театре, запланировав визит заранее. Для тех, кто ценит осознанный выбор, «Сталевары» становятся причиной вернуться в театр снова.
Кому подойдёт спектакль
Постановка будет интересна тем, кто:
- ищет современный спектакль в театре с сильной идеей
- предпочитает современные пьесы в театре классическим формам
- хочет посмотреть спектакль в театре, поднимающий социальные темы
- выбирает постановки, отражающие реальную жизнь и труд человека