Разговоры о Труде

Самые яркие представители Большого Труда с шутками и байками за один час рассказывают о прелестях и сложностях своих трудовых будней
Подписывайтесь на нашу рассылку, чтобы быть в курсе новостей и спецпредложений!
Как на самом деле добывают нефть? Как строится дом? Каково это – быть спасателем? А пилотом пассажирского лайнера? И как все-таки закалялась сталь?! Всегда хотели узнать, но как-то не довелось в суете будней и круговороте дел? Приходите к нам на «Разговоры о Труде»!

Мастер­ская докумен­тального театра

Для активных людей зрелого возраста
На базе Театра Труда мы создаем документальный спектакль по реальным историям из трудовой жизни людей старшего возраста. Для этого проводятся занятия по актерскому и ораторскому мастерству, обсуждаются собственные истории о своей работе и создается единая канва спектакля. Занятия проходят по понедельникам и четвергам в 11:00.

По своей сути это – вербатим, т.е. техника создания театрального спектакля, предполагающая отказ от привлекаемой извне литературной пьесы. Материалом для спектакля служат интервью с представителями той социальной группы, к которой принадлежат герои планируемой постановки. Расшифровки интервью и составляют канву и диалоги. Важно, что в самом спектакле истории будут не от первого лица, а это будут рассказы друг про друга, для чего и необходимы классы по актерскому и сценическому мастерству.

Основные вехи:
С 9 до 31 марта Андрей Стадников проводит серии интервью.
С 13 марта каждый понедельник и четверг – Актерское Мастерство и Сценическая Речь.
С 1 апреля каждый понедельник и четверг – репетиции эскиза спектакля.
1 мая – закрытый показ на «своего» зрителя с обсуждением.
С 15 мая – репетиции со сценографом и доработка спектакля.
C августа 2017 спектакль – в репертуаре Театра Труда.

Чтобы оставить заявку на участие в Мастерской, обращайтесь, пожалуйста, по следующим контактам: hello@industrialdrama.com, +7 (499) 130-49-37.

Лабора­тория эколо­гического перфор­манса

Эколо­гическая драма как жанр развивается во всем мире более 100 лет. Этот жанр исследует различные аспекты взаимоотношения человека с природой — от отношения к животным до поведения людей после глобальных эколо­гических катастроф. Форма также бывает очень разной: от мюзикла и драма­тического спектакля до перформанса.
В Год экологии Театр Труда создает Лаборатории Экологического Перформанса, где, с одной стороны, будут создаваться театрализованные представления, популяризирующие экологический образ жизни, а с другой — проводиться театроведческие исследования для понимания формы и содержания будущих спектаклей. Наши проекты в работе: эко-перформанс «Зеленый отряд», танцевальные субботники и эко-лекции, танцпол-генератор, гринтех флешмоб, лаборатория эко-перформанса для детей.

25 марта на Московском культурном форуме в Центральном выставочном зале «Манеж» (партнерский проект с Библиотекой искусств им. А.П. Боголюбова) состоялся перформанс «Зеленый отряд», посвященный Году экологии и пропагандирующий экологический образ жизни. В центре перформанса — группа активных молодых людей, которая занимается добровольной просветительской деятельностью, борется с незаконными свалками, пресекает издевательства над животными, и девушка, которая мечтает к ним примкнуть. Постановка создана в коллаборации с экодизайнерами, contemporary dance хореографами и электронными музыкантами. Видеомеппинг на сцене создает известный художник Катерина Пиц.

Подробнее о проекте

ШКОЛА-комьюнити
при Мастерской Дмитрия Брусникина
в Театре Труда

Ученики ШКОЛЫ – люди без профес­сиональ­ного опыта в театре, которым есть, что сказать, и они ищут для своего выска­зывания нужную форму. Это личности, которые не ограничены рамками одной сферы деятельности и, обращаясь к области искусства, стремятся раскрыть свой потенциал. Они не боятся говорить на сложные темы и задавать неудобные вопросы.
В апреле Мастерская Дмитрия Брусникина открывает театральную ШКОЛУ-комьюнити в Театре Труда.

Цель ­­ШКОЛЫ – объединить людей, которые, занимаясь театральными и перформативными практиками, создают новое актуальное искусство; сформировать пространство для общения, которое не заканчивается на пороге репетиционного зала, а преобразует среду обитания ученика в городе. Этому, по задумке организаторов, будет способствовать партнерство с дружественными институциями, клубами и кафе.

Художественный руководитель ШКОЛЫ, режиссер Юрий Квятковский и команда актеров и хореографов Мастерской будут знакомить учеников с профессией актера в ее современном понимании. Результатом каждого 6-недельного курса станет открытый показ в Театре Труда или на площадках-партнерах в соответствии с выбранной темой.

Открыт набор в два класса: класс актерского мастерства и класс пластического театра.

Класс актерского мастерства: Юрий Квятковский
(при участии Сергея Щедрина)

Юрий – режиссер, педагог в школе-студии МХАТ (Мастерская Дмитрия Брусникина), один из основателей независимой творческой группы Le Cirque de Sharles La Tannes. Ставит спектакли в ведущих театрах и площадках Москвы и Санкт-Петербурга: «Копы в огне» и «Хрустальный мир» (Le Cirque de Sharles La Tannes, Москва), «Это тоже я. Вербатим» (Театр «Практика», Москва),«Второе видение» (Боярские палаты, Москва), «Кукольный дом» (Театр «Приют комедианта», Санкт-Петербург), «Шекспир. Лабиринт» (Театр Наций, Москва), НОРМАНСК, «Пирамида» (Парк Музеон, Москва). Выдвинут на Национальную театральную премию «Золотая Маска-2014» за спектакль «Кукольный дом» ( номинация «Работа режиссера») и «Золотая Маска-2015» за спектакль НОРМАНСК (номинация «Эксперимент»).

Класс пластического театра: Ирина Галушкина

Окончила балетмейстерский факультет РАТИ (ГИТИС). Сотрудничает с Мастерской Дмитрия Брусникина, Электротеатром Станиславский, Театром на Таганке. В качестве хореографа участвовала в спектаклях: «Сван» (реж. Юрий Квятковский), «Конармия» (реж. Максим Диденко), «Кандид» (реж. Елизавета Бондарь), «Флейта-позвоночник» (реж. Вениамин Смехов), «Волоколамское шоссе» (реж. Марина Брусникина). Работала на телепроекте «Танцы со звездами», участвовала в хип-хопере «Орфей и Эвридика» (реж. Юрий Квятковский). Преподает танец на актерском факультете Школы-студии МХАТ.
Начало занятий – 8 апреля.
Стоимость курса из 12 занятий – 12000 руб.
Стать учеником ШКОЛЫ можно, отправив заявку.

Подробнее

Уроки Труда

Наступает выходной – чем занять своего ребенка? Мы в Театре Труда знаем рецепт хорошего настроения и приглашаем на Уроки Труда! Уроки Труда – это творческая атмосфера, любимая музыка, чай-сушки, игры, звонкий смех и возможность научиться делать что-то своими руками.
Ведущий Сергей Быстров – весельчак-затейник, мастер на все руки, актер театра и кино и молодой папа. С ним ваши дети узнают, что такое струбцина и как ее вертеть, как лучше использовать бетон на маминой кухне, научатся с легкостью отличать надфиль от рашпиля, сами соберут скворечник, оставив в живых кота и паркет, и поведут вас на Воробьевы горы запускать воздушного змея!

Каникулы в театре

Театральная творческая мастерская в Театре Труда
для школьников от 9 до 13 лет.
Мы приглашаем школьников 9-13 лет в нашу театральную творческую мастерскую. За смену дети в формате увлекательной игры познакомятся с разными театральными профессиями, примерив на себя одну из них. Стать актером или режиссером, а быть может, осветителем, художником или бутафором, выучить роль или своими руками изготовить декорации и костюмы – дети решат сами, а итогом станет созданный ими спектакль. Кроме того, в программе мастерской: экскурсии в закулисье известных театров, подвижные игры на улице, квесты, мастер-классы и многое другое. Дети научатся мыслить шире, разовьют творческое мышление, получат навыки работы в команде.

Открыт набор в 2 группы по 7-10 человек.
Одна смена – одна неделя.
Занятия проводятся с понедельника по пятницу с 9:30 до 18:00.
В стоимость входит питание.
Стоимость участия в смене: 13 000 руб.

Справки по телефонам:
+ 7 499 130 49 37
+ 7 915 428 99 77
Наши педагоги
Сергей Быстров
Куратор проекта
Окончил РАТИ-ГИТИС (мастерская Е.Б. Каменьковича и Д.А. Крымова). Играет в Театре им. Маяковского и в Самом Добром Театре. Бессменный ведущий Уроков Труда в Театре Труда.
Ольга Прихудайлова
Режиссер смены
Выпускница ГИТИС, Московской академии танцевального искусства и Rotterdam of Academy dance. Хореограф, актриса, преподаватель ГИТИСа. Dance-captain мюзикла METRO. Участвовала также в мюзикле «Чикаго». Постановщик-хореограф театра Джигарханяна.
Ксения Орлова
Актриса и лауреат «Золотой Маски — 2015» в номинации «Лучшая женская роль» за моноспектакль Клима «Возмездие 12», а также продюсер команды Vottebe и одна из арт-директоров недавно закрывшейся «Мастерской».
Игорь Мазепа
Актер. Выпускник РАТИ-ГИТИС (мастерская Е. Б. Каменьковича и Д.А. Крымова). Работает в театрах: Московский академический театр им. В. Маяковского, Учебный театр ГИТИС, Самый Добрый Театр.
Сергей Аронин
Педагог по актерскому мастерству
Окончил режиссерский факультет РАТИ-ГИТИС. Актер, театральный режиссер. Художественный руководитель, а также автор, режиссер и актер спектаклей Самого Доброго Театра. Поэт и автор следующих книг: «Настроения», «Зеленые стихи», «Девять лун», «Ресурс Тезауруса».
Дарья Ворохобко
Выпускница Школы-студии МХАТ, актриса Мастерской Дмитрия Брусникина. Также окончила Московскую государственную академию хореографии, была принята в балетную труппу Большого театра. Окончила исполнительский факультет МГАХ. Лауреат межвузовского конкурса чтецов имени выдающегося артиста и педагога Якова Смоленского.
Отзывы родителей
Наши дети были в восторге. Им понравилось самим делать костюмы, изображать из себя мимов, ходить на обед в трапезную монастыря, звонить в колокола на колокольне, играть в футбол и общаться-веселиться, делать гимнастику. Заключительное выступление в Саду Эрмитаж произвело впечатление, видно было, что ребята много репетировали и выступали с удовольствием, в гриме, показывая этюды и трюки. Вся команда вожатых очень интеллигентная и увлеченная своим делом, с большим вниманием и уважением относящаяся к детям. Спасибо за то время, что вы посвятили нашим детям, за новые, полученные ими знания и умения!
Tonya Utkina
Мой ребенок поучаствовал в недельном летнем лагере при Театре Труда, и он в полном восторге! Подобралась замечательная группа ребят, которые очень сдружились. С ними занимались замечательные педагоги. Уверена, что ребенок сохранит самые светлые воспоминания о лагере на всю жизнь.
Маша Дарская
Самый лучший день: ребенок сыграл свою первую роль в Саду Эрмитаж! Театр Труда, спасибо вам за актерское мастерство, опыт и навыки.
Наталья Паршанова

Московский поэтический слэм 2017

Слэм – это поэтическое движение, существующее во всем мире и практически в каждом городе России. Это жесткий формат выступлений, острые политические и социальные высказывания, зрительское голосование, отсутствие цензуры и денежный приз.
18 сентября в 20:00 в Театре Труда состоится Московский слэм. Это не совсем литературное мероприятие, но возможность обратиться к широкой аудитории и гарантированные 3 минуты внимания. При этом зрителями оценивается не только текст, но и исполнение, поэтому слэм – это зрелище, включающее в себя элементы перформанса, театра, рэп-баттла и sound poetry.

Слэм сейчас – это одна из самых понятных и демократических систем в современной поэзии. Минимальный отбор участников на первом уровне проводит ведущий и организатор слэма Андрей Родионов. Достаточно прислать заявку на адрес slem.rodionov@yandex.ru с пометкой "московский слэм". В заявке должны быть 3 стихотворения и контакты автора. Призовые места на Московском слэме приводят на Всероссийский слэм, который проходит на Красноярской книжной ярмарке при поддержке Фонда Михаила Прохорова. Победитель Всероссийского слэма представляет страну на Всемирном слэме в Париже.

Московский слэм появился в 2002 году. Вел его Вячеслав Курицын. 2017-й – год юбилейный. За 15 лет в Московских слэмах участвовали поэты: Андрей Орлов, Вадим Степанцов, Вера Полозкова, Дмитрий Воденников, Анна Логвинова, Андрей Родионов, Таш Грановски, Михаил Чевега. Многократными победителями суперфиналов становились Герман Лукомников и Анна Русс.

Вход свободный. Количество мест ограничено!
Обязательна регистрация по ссылке.

Организаторы Московского и Всероссийского слэма: Андрей Родионов и Екатерина Троепольская.

Андрей Родионов

Поэт, автор восьми поэтических сборников и нескольких пьес в стихах. Победитель турнира «Русский слэм» (2002), участник шорт-листа Премии Андрея Белого (2005), лауреат молодежной премии «Триумф» (2006), лауреат Григорьевской премии (2013). Сотрудничал с IDM-проектом «Елочные игрушки», рок-группой «Окраина», Мастерской Дмитрия Брусникина. Член Товарищества мастеров искусств «Осумбез» («Осумасшедшевшие Безумцы»). Куратор фестиваля современной поэзии «СловоНова» (Пермь), фестиваля «Зазубрина» (Канск), фестиваля видеопоэзии «Пятая нога», а также турниров Всероссийского слэма. Постоянный участник фестиваля молодой драматургии «Любимовка».

Екатерина Троепольская

Драматург, журналист, продюсер. Родилась в Луганске. Была главным редактором еженедельника «Сине Фантом». Куратор фестиваля «Зазубрина» (Канск), фестиваля видеопоэзии «Пятая нога», а также турниров Всероссийского слэма. Соавтор Андрея Родионова в работе над пьесами «Проект СВАН», «Прорубь», «Счастье не за горами», «Зарница».

Варшавская мелодия

12 сентября 2017 на сцене Театра Труда состоялась читка спектакля по одноименной легендарной пьесе Леонида Зорина. О премьере спектакля будет сообщено дополнительно.
Впервые пьеса «Варшавская мелодия» была поставлена в конце 1960-х в Театре им. Вахтангова, а ее исполнителями стали великие артисты Юлия Борисова и Михаил Ульянов.

«Варшавская мелодия» рассказывает историю студентки Московской Консерватории из Польши и обычного русского паренька, будущего винодела. Они оба прошли войну – он как победитель, она как побежденная. Смогут ли они преодолеть границы, возникающие из-за разницы менталитета, мироощущения, прожитого опыта, и будут ли способны пройти через главное испытание – железный занавес и советскую действительность, которая никогда не оставляет двух людей наедине? Хорошее вино создается выдержкой, но какое послевкусие будет у любви, если ее выдерживали 20 лет...

В ролях:
Геля – Анастасия Кербенген (Александрова)
Виктор – Михаил Тройник
Наталья Гриншпун

Режиссер – Полина Золотовицкая
Художник – Владимир Бек

Фестиваль NET

Международный театральный фестиваль NET (Новый Европейский Театр) — с 8 ноября по 14 декабря 2017.
С 8 ноября по 14 декабря в Москве проходит Международный театральный фестиваль NET (Новый Европейский Театр), и Театр Труда принимает в нем участие. В декабре мы представим новый спектакль «Oil» по пьесе британского драматурга Эллы Хиксон, а 23 ноября в Боярских Палатах СТД РФ в рамках Фестивального клуба NET создатели Театра Труда – режиссер Кирилл Вытоптов, актер Михаил Тройник и Елена Лазько, а также театральный критик Кристина Матвиенко в формате круглого стола поговорили о важности возрождения в России жанра производственной драмы.

Полная программа Фестивального клуба
Прямая трансляция круглого стола Фестивального клуба NET
Рассылка
Скидки на билеты для подписчиков! Подписывайтесь на наши новости и спецпредложения.